Laboratorium Pedagogiki Teatru 2026
Laboratorium Pedagogiki Teatru to program rozwijający kompetencje w zakresie edukacji teatralnej, organizowany przez Teatr Zagłębia we współpracy z partnerami: instytucją Katowice Miasto Ogrodów i Centrum Doskonalenia Nauczycieli w Sosnowcu. W Laboratorium tworzymy warunki do zatrzymania i refleksji nad własną praktyką zawodową oraz wyposażamy w umiejętności z obszaru pedagogiki teatru, możliwe do wykorzystania w codziennej pracy.
Zajęcia skierowane są do nauczycielek, edukatorów, instruktorek teatralnych, artystów i animatorek kultury, którzy i które w swojej działalności zawodowej prowadzą grupy teatralne, zajmują się edukacją kulturową w szkołach, teatrach, ośrodkach kultury, domach pomocy społecznej czy organizacjach pozarządowych.
Program składa się z dwóch modułów: serii warsztatów prowadzonych przez ekspertów i ekspertki w dziedzinie pedagogiki teatru oraz indywidualnych procesów tutorskich, w ramach których uczestniczki i uczestnicy zrealizują autorskie projekty pedagogiczno-teatralne. Moduły te pozostają wobec siebie niezależne.
Laboratorium Pedagogiki Teatru – nabór do modułu II
W ramach tego etapu każda uczestniczka i każdy uczestnik, we współpracy z osobą tutorską, opracuje autorski pomysł na wydarzenie/warsztaty twórcze skierowane do swojej grupy lub społeczności, w której pracuje.
Tutoring w pracy edukacyjno-artystycznej to indywidualny proces rozwojowy oparty na partnerskiej relacji, w którym tutor wspiera uczestnika w odkrywaniu własnych pomysłów, potencjału i kierunków działania. Osoba tutorska towarzyszy w twórczym myśleniu i podejmowaniu decyzji, a także pomaga przełożyć wiedzę i doświadczenie na konkretne projekty.
Program obejmuje do 7 spotkań indywidualnego tutoringu (online i na żywo), który koncentruje się na zagadnieniach związanych m.in. z wdrażaniem narzędzi pedagogiki teatru we własną praktykę, zarządzaniem procesem grupowym, wzmocnieniem kompetencji liderskich, współtworzeniem scenariusza spektaklu wspólnie z uczestnikami zajęć czy prowadzeniem działań dla osób z indywidualnymi potrzebami. Osoby tutorskie wspierają uczestników m.in. w diagnozie potrzeb i potencjałów ich grup, pomagają opracować strategię działania, plan realizacji oraz towarzyszą w rozwiązywaniu pojawiających się wyzwań. Ich rolą jest przede wszystkim wspieranie rozwoju i zachęcanie do podejmowania kolejnych kroków w bieżących procesach zawodowych.
Efektem kilkumiesięcznej pracy tutoringowej będzie realizacja wydarzenia twórczego opartego na autorskiej koncepcji uczestnika lub uczestniczki. Mogą to być m.in. cykle warsztatów, spektakle tworzone z grupą szkolną/amatorską, instalacje artystyczne, działania performatywne w przestrzeni miejskiej czy inne formy pracy twórczej – które nie muszą prowadzić do wymiernego rezultatu/efektu.
Moduł otwarty jest dla wszystkich dotychczasowych absolwentów i absolwentek kursu Laboratorium Pedagogiki Teatru. Udział bezpłatny.
Rekrutacja jest dwuetapowa, polega na wypełnieniu formularza zgłoszeniowego, a następnie rozmowy rekrutacyjnej online z opiekunkami projektu, Agatą Kędzią i Joanną Marią Płonką.
Do udziału w module tutorskim zapraszamy osoby, które:
- ukończyły kurs Laboratorium Pedagogiki Teatru lub Śląskie Laboratorium Pedagogiki Teatru w okresie między 2015-2026 rokiem;
- prowadzą zajęcia i procesy teatralne/twórcze w stałych grupach zajęciowych (niezależnie od wieku uczestników);
- mają czas i energię, by zaangażować się w proces rozwojowy trwający od września do grudnia 2026 roku.
Rekrutacja:
- I etap rekrutacji trwa od 3-20.06.2026. Zgłoszenie odbywa się poprzez wypełnienie formularza: https://forms.gle/MzFexhWSVBMpf6FM7
- Na bazie formularzy wybrane osoby zostaną zaproszone do rozmów online w II etapie.
- Rozmowy rekrutacyjne online w II etapie rekrutacji odbywają się w terminie 23-30.06.2026 na platformie zoom (brak pojawienia się na spotkaniu online w umówionym terminie skutkuje wykreśleniem z listy).
- Informacje o wynikach rekrutacji zostaną przekazane mailowo do 6.07.2026 (liczba miejsc w module: 10).
- Uczestniczki i uczestnicy są zobowiązani do realizacji tutoringu w okresie od września do grudnia 2026 roku.
Informacje organizacyjne:
- Udział bezpłatny.
- Tutoring odbywa się częściowo online, częściowo na żywo (do ustalenia indywidualnie).
- Finałem procesów tutorskich jest obowiązkowe, stacjonarne spotkanie podsumowujące, które odbędzie się w grudniu 2026 roku (dokładny termin i miejsce zostaną podane w późniejszym terminie).
- Certyfikaty udziału w tutoringu przygotują Centrum Doskonalenia Nauczycieli w Sosnowcu i Teatr Zagłębia w Sosnowcu. Warunkiem ukończenia modułu jest realizacja 7 spotkań tutorskich.
Koncepcja programu, koordynacja: Agata Kędzia, Joanna Maria Płonka
Partnerzy: Katowice Miasto Ogrodów, Centrum Doskonalenia Nauczycieli w Sosnowcu
Kontakt:
Agata Kędzia, a.kedzia_@_teatrzaglebia.pl
Joanna Maria Płonka, edukacja_@_teatrzaglebia.pl, 796 644 002
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego.
Działanie realizowane z udziałem środków finansowych z budżetu Górnośląsko-Zagłębiowskiej Metropolii.
PROGRAM
MODUŁ I – KURS
11.04.2026, godz. 10:00-16:00
„ABC pedagogiki teatru”
Prowadzenie: Agata Kędzia
Warsztat stanowi wprowadzenie do całego kursu. Podczas zajęć skupimy się na potencjale pedagogiki teatru do stymulowania współpracy w grupach w każdym wieku, a naszym motywem przewodnim będzie improwizacja, która pozwala na odkrywanie nieskończonych zasobów kreatywności. Inspiracją dla zajęć będą przedmioty codziennego użytku, które można znaleźć w szkole, domu kultury i z pewnością na teatralnym zapleczu. Potraktujemy je jako rekwizyty służące budowaniu scen. Podejmiemy refleksję na temat sposobów projektowania działań teatralnych taki sposób, który pozwala uczestnikom na pogłębianie autorefleksji i rozwój wyobraźni.
12.04.2026, godz. 10:00-16:00
„Doświadczaj, czyli oblicza dramy”
Prowadzenie: Marcin Drzazga
Warsztat poświęcony technice dramy, wykorzystywanej jako metoda edukacyjna i twórcza w różnych obszarach tematycznych, w pracy z dziećmi, młodzieżą i dorosłymi. Metoda pracy dramą, poprzez poznawanie cudzych historii i konstruowanie fikcyjnych opowieści, pozwala mierzyć się z wyzwaniami (np. konfliktami) w bezpiecznych warunkach doświadczenia teatralnego. Drama pogłębia świadomość własnych możliwości, rozwija zdolność rozumienia cudzych zachowań i wykształca mechanizmy oporu wobec różnorodnych metod nacisku. Warsztat przybliża znajomość technik dramowych (ćwiczeń i gier) możliwych do wykorzystania podczas prowadzonych przez siebie zajęć czy lekcji.
16.05.2026 sobota, godz. 10:00-16:00
„Ciało w ruchu”
Prowadzenie: Iga Załęczna
Podczas warsztatu zbadamy możliwości praktycznego użycia technik ruchowych w kontekście pracy z różnorodnymi grupami: dziećmi, młodzieżą, dorosłymi. Zajęcia obejmą m.in.: pracę ze świadomością ciała, przestrzenią, elementy choreografii, dramy. Celem jest pogłębienie umiejętności pracy artystycznej, animacyjnej, edukacyjnej, włączając perspektywę osób atypowych, a także osób ze szczególnymi potrzebami. Doświadczymy modelu pracy, w którym inicjowanie i rozwijanie działań odbywa się w uważności na dynamikę procesu grupowego a także wrażliwość każdej osoby uczestniczącej. Proponowane techniki wesprą rozwijanie języka indywidualnej i kolektywnej ekspresji uczestników, wzmacniając ich jednocześnie w roli osób prowadzących zajęcia twórcze.
17.05.2026 niedziela, godz. 10:00-16:00
„Jak to czytać? Czyli o wykorzystaniu tekstu w pracy teatralnej”
Prowadzenie: dr Iwona Woźniak
Zajęcia stanowią praktyczne przygotowanie do pracy w obrębie teatru współtworzonego ze społecznością, nastawionego na współdziałanie oraz kreatywną zabawę słowem. Podczas warsztatu skupimy się na wykorzystaniu gotowych tekstów dramatycznych w pracy twórczej z osobami w każdym wieku. Sięgniemy do klasycznej i nowej dramaturgii, poznamy gamę technik służących kreowaniu swobodnej atmosfery współpracy i otwartości na głos każdego uczestnika grupy.
13.06.2026 sobota, godz. 10:00-16:00
„Dźwięki w pracy pedagogiczno-teatralnej”
Prowadzenie: Agnieszka Kocińska, Piotr Śnieguła
Jak wzmacniać działania teatralne za pomocą muzyki? W jaki sposób zachęcać ludzi w każdym wieku do ekspresji poprzez dźwięki? Te pytania wyznaczą kierunki pracy podczas warsztatu, podczas którego uczestnicy sięgną po inspiracje do dowolnego wykorzystania w praktyce edukacyjnej i twórczości pedagogiczno-teatralnej. Znajdziemy dźwięki codzienne, chropowate i nieoczywiste, tworząc z nich autorskie kompozycje i frywolne melodie.
14.06.2026 niedziela, godz. 10:00-16:00
„Wszystkie ręce na pokład! Czyli o przygotowaniu spektaklu wspólnie z dziećmi i młodzieżą”
Prowadzenie: Katarzyna Hora
Jak być jednocześnie pedagogiem/pedagożką teatru i reżyserem/reżyserką? Osoby nastawione na procesualną pracę z grupami stają często w obliczu wyzwania, jakim jest połączenie poszczególnych elementów warsztatów w spójną formę spektaklu. Jak zadbać o dramaturgię finalnego wydarzenia i jego odpowiednią oprawę? Podczas warsztatu poznamy techniki reżyserskie i dramaturgiczne, nastawione na wspólnotowe działanie w grupie i podmiotowe traktowanie młodych uczestników. Przez cały warsztat prowadzić nas będzie pytanie: jak sprawić, żeby wspólne tworzenie spektaklu stało się przygodą?
4.07.2026 sobota, godz. 10:00-16:00
Warsztaty wzajemnościowe – finał
Prowadzenie: Agata Kędzia i Joanna Maria Płonka
Po kilku miesiącach intensywnej pracy należy zadać sobie pytania: gdzie jesteśmy i co wiemy? Podczas warsztatów finałowych domkniemy proce grupowy za pomocą działań twórczych. Uczestniczki i uczestnicy kursu podsumowują dotychczasowe doświadczenia i wyznaczą indywidualne cele rozwojowe na kolejne miesiące.
Koncepcja programu, koordynacja: Agata Kędzia
Partnerzy: Katowice Miasto Ogrodów, Centrum Doskonalenia Nauczycieli w Sosnowcu
Masz pytania? Napisz: Agata Kędzia, a.kedzia_@_teatrzaglebia.pl
—
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego.
Działanie realizowane z udziałem środków finansowych z budżetu Górnośląsko-Zagłębiowskiej Metropolii.
